鯨鯊的塗鴨影評

對於長期密切觀察相關消息的早期外星迷，都會對【第三類接觸】印象猶深，早在1972年，飛碟研究機構學家喬瑟夫海尼克(他也在片尾客串現身) 確立了一套科學判別分類，而史蒂芬格里爾循此機制延伸至第八類接觸，至於電影方面，台美近期摘逢40週年重新放映的4K高清修復紀念版本還特別加映珍貴的新生代導演幕後訪談內容，不論影片是好是壞，能早一步於七零年代就穿插中文，對好萊塢而言可能是一項創舉。

水的形狀千變萬化，在【水底情深】中的用意更昇華成超越言語、物種的各類情感，只要心靈、肉體相通，世間的隔閡都能迎刃而解，異想天開的超現實奇幻大導吉勒摩戴托羅不只重新找回【地獄怪客】的御用演員道格瓊斯，連造型都像極了該片的魚人，一反傳統且完美處理禁忌又唯美的西班牙童話意境。

詹姆士柯麥隆真不愧是續集之王，除了將過往不受老評審守舊思想喜愛的【異形2】親手送上奧斯卡演技獎項，還依該片經驗，抓到塑造女硬漢法則，使【魔鬼終結者2】的莎拉康納不再像前集弱不禁風，而是化身歇斯底里的碎念虎媽，作為琳達漢彌頓職涯轉捩之餘，又能替柯麥隆畢生情有獨鍾(而先前沒沒無聞)的系列擄獲一批廣大觀眾(1996年柯麥隆甚至替環球影城【魔鬼終結者2】遊樂設施拍攝了一支要價6千萬的12分鐘3D廣告)，湊巧的是，此片將於本月在台重映，恰好和【魔鬼終結者：創世契機】中阻止｢創世紀｣的時間點相同。

全球期待的前傳三部曲終章【猩球崛起：終極決戰】將於下個月上映，據傳將與1968年舊作有所關聯，許久以前(約莫國中時期)筆者曾在大賣場看到埋沒碟海只能以破盤價促銷的【浩劫餘生】DVD(當時封底還列為限制級)，但真要說起來，卻是直至成年才有機會實際接觸(觀賞至今我完全無法認同其分級，畢竟從沒見血，尺度也不過男主角露臀撇條)，同時意識到自己遲了多年才一睹這部在我心中佔系列中上地位的佳作。

一如往常，滅世大災難向來是好萊塢玩到爛的背景，這導致【倩影刺客】在同類電影中並不特別(況且檔期還和【紫光任務】相撞)，科學家丈夫因妻子重病而往返兩界，同時窺視外界社會，莎莉賽隆替心愛家人報仇令人想起【刺客聯盟】，但作為劇情推力而言著實無趣，欠缺足夠的描寫(黑人女刺客的叛變也同樣理由隨便)。

在【普羅米修斯】映後，許多影迷對片中提出的疑竇感到不解，直到今年的【異形：聖約】才公佈正確答案，身為筆者期盼最久的電影(相形之下，【變形金剛3】的2年，【變形金剛：復仇之戰】的1年10個月，【異形戰場2】的11個月，【美國隊長3：英雄內戰】的10個月，【普羅米修斯】的8個月根本不算什麼)，雖然曾在這等待4年10個月的過程中，因間隔過久，於去年2月對出爐的卡司有點消火，但過不到一個月，預定紐西蘭南島搭景的消息又讓我興致勃勃，沒被【美國隊長3：英雄內戰】分散太多注意，後續在今年「異形日」發表的行銷短片更證明我的疑慮是多餘。

故事時間與首集結尾相隔不久，這回【星際異攻隊2】讓笑鬧打鬥、收取傭金的天團成員們體驗到漫威難得的神話殘酷性(包括星爵弒父、勇度殺光手下)，寧可以凡人之姿存在也不願當個不懂民心的神(與索爾意念相同)，小格魯特搬運人類斷肢也算小小滿足岡恩導演對B級喜感的癖好，互補的是，開場小格魯特獻上那無法招架的舞蹈也順利成為全場焦點，勢必萌翻少男少女們的心，搶走火箭浣熊風采並掀起另一波討論潮， 影片使用IMAX攝影機拍攝(早在2002年秋季，【阿波羅13】IMAX版本便是影史第一部IMAX影片) ， 片尾隱藏畫面更是一口氣塞了5段，只能說是史上最狂啊。

J‧J亞柏拉罕真有眼光，先是以【科洛弗檔案】出道的德魯高達藉【絕地救援】入圍上屆奧斯卡，接著【科洛弗10號地窖】的編劇也在今年奧斯卡拿下最佳導演，而在【樂來越愛你】之前，他以本片有限的密閉空間縮減出紮實、簡單的場景，風平浪靜的當下竟潛藏危機，拼圖代表著關在農莊酒窖與毒氣下無法看見真相，開場更透過桌上的鑰匙、戒指各自顯現逃難的匆忙與逃開的承諾，最重要的是(誤)，在自製防護衣前，瑪莉伊莉莎白溫斯蒂被追殺時所穿的低胸背心更是恐怖片必見的“殺必死”，顯而易見的香汗與飽滿乳量，搭配呼吸急促會有“只能意會，不能言傳”的螢幕效果，而這樣的單薄的衣著不單只為賣身材，還運用心理學激發觀眾脆弱沒有保護的不安。

幾年前在【X戰警：未來昔日】大獲成功，將委靡不振的福斯英雄系列救起時，人人都期盼著布萊恩辛格新帶來的【X戰警：天啟】能否再創巔峰，但在映前話題性不高的情況下，前傳終章在評價方面跌了一跤，雖然沒有新版【驚奇四超人】那麼糟，當導演藉【星際大戰六部曲：絕地大反攻】諷刺“第三部往往是最爛的”的同時，也不小心酸到了自己(無獨有偶，【X戰警：天啟】與【X戰警：最後戰役】皆屬各自三部曲最差，這使人反而期待【羅根】能合群的印證詛咒XD)。

文化的基石在於放下警戒，【異星入境】聰明的讓美軍詢問目的不再直白，使其進展神速的不是科學，然而共通語文就像是【普羅米修斯】中的陶壺，是文明恩典也可挑起戰端，賦予全新解讀，居於「蛋殼」母艦天花板的高等種族透過短短兩秒噴墨簡化一連串長句，遇上形似漢字的暗號時，文科就變得像在處理理科，互利的關係也因此誤判為挑撥離間，就算不是奸商，人們總有“商人無主國”的主觀共識。

對於致敬或是抄襲的界線，人們總是爭論不休(個人論點是偏向適度無礙的畫面借用)，相信去年上映的【STAR WARS：原力覺醒】數十年後依然會被拿來說嘴，先撇開這個尷尬處境，膨脹的麵包是新鮮也是未來趨勢，芮遭綁架的橋段我喜歡，導演能把她的神秘身世藏了整整兩小時可真有克制力(唯一知道的只有童年被棄養)。

當大家提到科學怪人，通常會聯想到佛肯斯坦，但事實上這是博士的名字(1994年【瑪麗雪萊之科學怪人】由肯尼斯布萊納飾演該角)，真正耳熟能詳的巨人則只稱為“怪物”，用以呈現難以形容的狀況，一反【怪物】開場對於後世評論的見地。

比起一些時空旅行的電影，【換命法則】確實切合實際且存在於大眾的想像範圍內，當你有辦法重回人生「第二春」，是會花更多時間陪伴一個素未謀面的新女兒，成全遺憾重拾親情新生(但為得救贖殺死醫師有點反應過當，實在太便宜那位軍人了，道德辯駁缺少精彩)，或是認為自己有權利放鬆做更多年輕時就享受過的事？這些第二次機會不只是吃過牢飯的犯人能有，連宛如風中殘燭的衰老富豪都得放下手邊的帝國，正視此問題。

說到以譁眾取巧視效吸引目光，除了麥可貝外不少人都會想起羅蘭艾默里奇，但比前者慶幸的是，羅蘭艾默里奇的【ID4星際終結者】取得不差的評價，除了讓人從縮寫得到“國慶日4號”的聯想(很應景的就在本月)，還在當年席捲通膨近6億的全美票房(時任總統柯林頓全家在白宮優先觀賞成了福利)，而不是光靠【決戰時刻】一片撐腰。

今年【星際爭霸戰：浩瀚無垠】特地搭上該影集50週年熱潮推出，編劇也改由賽門佩格擔當(編有【求愛馬拉松】【我們撞到外星人】)，身為科幻迷，筆者秉持著觀賞試映前絕不看預告以保留最大驚喜的心，雖然這對公認“星際沙漠”的台灣人而言可能有些陌生，但在台灣導演林詣彬的加持下或許能帶動本土票房。

第一次聽到【異種】，我當下對它的反應是認定為跟風片，也有同學以為這是部色情片(極有可能是出自那有如十八銅人般不“蘇胡”的猥瑣造型)，實際上電影定名的由來只是因為和【異形】同樣出自美術設計師H.R. Giger 之手。

看了超過十部MCU作品略感疲乏後，漫威影業所推出的【蟻人】肯定帶來有史以來最神奇的英雄作品(雖然不是最精采)，0.25毫米的矮人卻能達成90公斤的出力，在肉眼中難以觀察的的毯子細微毛絮、鞋子、吸塵器、老鼠、塵蟎都能被一一放大檢視(外加超大的湯瑪士火車以及超萌巨蟻)，本該一團亂的細小螞蟻群能在微距下粒粒分明(？)，片末進入量子領域的蟻人靠著反轉腰帶晶片還原身體比例，也早已暗示今年【美國隊長3：英雄內戰】巨化蟻人的由來，也難怪宣傳標語會打上“英雄內戰的祕密武器”啊！！

我敢打賭，如果25年前上映的不是【侏儸紀公園】而是【侏羅紀世界】，我想我這輩子可能會和恐龍就此絕緣，雖說昔日曾因為【侏儸紀公園】癡狂，導致大量翻閱相關百科全書，在課本裡畫滿恐龍插圖，只要在網路上找到各類恐龍資料都會列印出來，但兒時日日苦等長達14年才遲來的【侏羅紀世界】並沒有喚醒那個對恐龍著迷的自己，只有重現努布拉島(與第一集相同的地點)的榮景 帶有一絲情感，其餘全是在消費童年。

打著過去在【超能失控】的好評與挾著【X戰警：未來昔日】的成功案例，2015年重開機的【驚奇4超人】卻徹底失控，英雄類型沒有催化任何票房，反而是映後導演使用推特對片商哀怨嗆聲還比較有戲，無論戲裡戲外都表明了“夢想因現實而被奪走”也是會在老美發生，橡皮人在科展被除名至少還有獎學金，「造火箭」的英雄們因不想受到遺忘而選擇「登月」，但導演硬是要選黑人演員(可能是想跟進英國影壇制度)，這下可讓全世界都記得他了XD，他和凱特瑪拉一樣沒有露奶，可見毫無悔意，還是把版權還給漫威比較實在。

【迷走星球】之於【野蠻遊戲】就相當於【地心冒險】之於【地心冒險2：神秘島】(那段期間的電影都是走相同模式，例如【小鬼也摩登】，擁有相似結構卻主角不同)，雖然【迷走星球】和首集的羅賓威廉斯一樣有個身經百戰的老手，但卻多了不少前作缺乏的科幻元素，喬許哈契森從未來派至過去一如【魔鬼終結者】，進而原諒、包容弟弟所為，也囊括【2001太空漫遊】的機器叛變，將此系列形似大富翁的瘋狂桌遊帶到了無路可逃且封閉的刺激境界(即便只能嚇小孩)。