鯨鯊的塗鴨影評

【神鬼認證：最後通牒】可能真的是特務片的最後巔峰，當時除了在爛番茄開出同類電影不曾有的93分(也在同年電影中名列前茅)，更擁有入圍英國影藝學院最佳導演獎的創舉(至於奪下英國影藝學院最佳本土片的【007：空降危機】感覺只是刻意設了個低人一等的安慰獎)，這也是受到該獎提名但沒在奧斯卡主要獎項競爭的特例。

一聽到【怵目驚魂28天】，無論是中英文片名還是海報都能感受到其中的光怪陸離與詭異，覺得八成和非主流脫不了關係，前十分鐘像是個典型美式青少年影集，記錄著校園生活、流行用語與霸凌中國人含糊口音的混混，劫難倖存又有點像【絕命終結站】，但整體卻能完美結合驚悚、隱晦甚至科幻，成功運用搬弄類型的冒險做法，又能取其精華(唯獨片尾與流氓的亂鬥太過雜亂)，才會在DVD市場推行導演剪輯版，被視為地下經典後甚至於今年年底在英國重映4K 修復版紀念上映15 週年(導演本人也會一同歡慶，到場參加映後座談)。

在一陣亂吹的獎季風向下，【驚爆焦點】拿下今年最榮譽的奧斯卡最佳影片、最佳劇本(相較於連兩年入圍的馬克魯法洛，飾演男主角的米高基頓沒有延續去年【鳥人】影帝提名的好運是在料想內)，我們在片中看見天主舊教體制的迂腐，醜聞涉案人數高達兩百多人，受害者因為貧窮只好選擇繼續沉默(形成一種奇怪的共生關係)，而和他們一樣不敢挺身的善良人士也成了共犯，但縱然失去信仰，天使已墮落不堪，民眾卻仍不想否認它曾帶來的美好，這其中竟包含了追尋良知的記者(與【獨家腥聞】的調性、角色設定相反，難怪該片在角逐獎項得到的結果大不相同)，甚至是悶不吭聲的辯護律師，這多麼諷刺。

許瑋甯飾演一個公私不分的電台主持人，擅作主張辦案當柯南，調查失蹤七日的男友，在途中發現冥界不全然都是「拍咪呀」，搜查時冥冥之中自有鬼魂相助，先前離家出走的男友奶奶雖然管東管西，讓孫子成了「嬤」寶，但實際上只是怕孫子像兒子一樣有天不能陪伴她，不希望自己成為累贅，讓他過的辛苦。

在所有“黑盒子”電影中，【穆荷蘭大道】是最好理解、也最容易上手拆解的(與傳說中的相反)，可以做為此類型的入門款(不同於【雙面危敵】的一陣疑惑，本片只會感到一絲苦悶與煩躁)，但在觀賞前，請先拋開DVD片盒和網路上寫的簡介，因為它們完全不可信，只有徒增誤導的機率，夢境分野十分清晰並不難懂，也可能和觀賞正片前事先在幕後花絮得到導演提供的“十條線索”有關(當然也可以選擇不碰)。

說到以譁眾取巧視效吸引目光，除了麥可貝外不少人都會想起羅蘭艾默里奇，但比前者慶幸的是，羅蘭艾默里奇的【ID4星際終結者】取得不差的評價，除了讓人從縮寫得到“國慶日4號”的聯想(很應景的就在本月)，還在當年席捲通膨近6億的全美票房(時任總統柯林頓全家在白宮優先觀賞成了福利)，而不是光靠【決戰時刻】一片撐腰。

作為搭乘時光機的緬懷性質電影，【我的少女時代】與【那些年，我們一起追的女孩】創下十分相近的票房，以相同年份為集體回憶的創作背景，【那些年，我們一起追的女孩】的男生書寫角度更能引發共鳴，但故事卻不如本片聚焦。

今年【星際爭霸戰：浩瀚無垠】特地搭上該影集50週年熱潮推出，編劇也改由賽門佩格擔當(編有【求愛馬拉松】【我們撞到外星人】)，身為科幻迷，筆者秉持著觀賞試映前絕不看預告以保留最大驚喜的心，雖然這對公認“星際沙漠”的台灣人而言可能有些陌生，但在台灣導演林詣彬的加持下或許能帶動本土票房。

二十一世紀觀眾群對麥可貝的印象幾乎只存在於【變形金剛】系列，很不幸的， 2007年的首集並不是他評價最高的作品，他的生涯最高峰是今年剛滿20歲的【絕地任務】，這是麥可貝在爛番茄唯一拿下正評的電影，等同打臉了他最經典的名言“我拍電影是給粉絲看的，而不是影評人”。

【型男飛行日誌】的選題非常討喜，標新立異外在現實上也有實踐的可能，它甚至可以當作初步職場的預習，包括安娜坎卓克對工作階級的歧視，喬治克隆尼對亞裔的歧視，縱使導演在輕鬆氛圍裡加入了三人對談該有的方位鏡頭、失焦畫面所呼應的心境(行囊的大型看板更顯示出家人太多餘，想甩又甩不掉)，片頭遠看世界的概念也很有意思，但是資遣別人反被有伴的女友「Lay Off」玩弄過量的制式(因為主角自身的問題都沒解決)，總覺得喬治克隆尼、安娜坎卓克、薇拉法米嘉三人的演技和平時水準差不多，沒有特別令人驚艷(安娜坎卓克老是扮演心理系相關人員，薇拉法米嘉又是演出擅闖窗戶的傢伙)，只有丟看板吵架的片段投入較多情緒。